يحيى جابر اسم يصعب حصره في تعريف واحد جاهز؛ فهو شاعر يكتب بسخرية لاذعة تتخفّى خلف طبقة من الوجع، وكاتب ومخرج وجد في المسرح مساحة طبيعية لالتقاط الحكايات كما تُعاش قبل أن تُعاد صياغتها على الخشبة. أما تجربته في التمثيل فتبقى محدودة، لكنها تكشف فضولا فنيا أكثر مما تؤسس لمسار تمثيلي واضح. ومن هذا التعدد غير المكتمل في الأدوار يتشكل عالمه المسرحي؛ عالم ينحاز للحكاية أكثر مما ينحاز للشكل، ويقترب من تفاصيل الحياة اليومية بوصفها المادة الخام لفهم لبنان كما هو، لا كما يُراد له أن يُروى. الأرشفة الحية وتتبع الأثر الصغير لا يبحث يحيى جابر عن "الحدث الكبير" بقدر ما يتتبع الأثر الصغير: جملة عابرة في حي شعبي، أو تفصيل يومي بسيط في مدينة مثقلة بالتعب. هذه التفاصيل لا تُقدَّم كوقائع معزولة، بل تُبنى عليها سرديات تكشف طبقات المجتمع اللبناني من الطوائف إلى المناطق والطبقات الاجتماعية، دون الوقوع في خطاب مباشر أو توثيق جاف. وبهذا المعنى، يقترب مسرحه من فكرة "الأرشفة الحيّة" للناس العاديين، لكنه أرشيف غير رسمي يتحرك داخل الحكاية نفسها؛ حيث لا تُقدَّم الشخصيات كصور ثابتة، بل كأصوات متناقضة تكشف أن الذاكرة اللبنانية ليست رواية واحدة، بل روايات صغيرة تعيش جنبا إلى جنب في هامش يبدو صامتا لكنه شديد الحضور. كما يقوم مسرحه على إعادة الاعتبار لمن هم خارج الضوء، أولئك الذين لا تحضر قصصهم في السرديات الرسمية أو الإعلامية التقليدية، متخذا من هذه الهوامش مدخلا أساسيا لفهم المجتمع من الداخل عبر تفاصيل كاشفة لبنية اجتماعية أكثر تعقيدا مما يبدو على السطح. إعادة صياغة الهوية وجمع اللبنانيين في مسرح يحيى جابر، لا تبقى الطوائف والمناطق مجرد خلفيات اجتماعية، بل تتقدّم بوصفها جزءا من نسيج الشخصيات نفسها. لا تُقدَّم كتعريفات جاهزة، بل تتجسد في اللغة والتفاصيل والسلوك، بحيث يصبح الانتماء تجربة معيشة لا عنوانا خارجيا. هذا التحول يعيد صياغة طريقة قراءة الهوية داخل النص المسرحي؛ فبدلا من أن تسبق الطائفة أو المنطقة الشخصية، تنكشف من داخلها عبر الحكاية حيث تختلط التجربة الفردية بالبيئة الاجتماعية لتفكيك التنميط والتعميم. ويُستدعى المسرح في هذا السياق كفضاء لإعادة جمع اللبنانيين داخل مشهد واحد بعد أن فرّقتهم الانقسامات السياسية والاجتماعية إلى مسافات متباعدة، دون تقديم الاختلاف بوصفه أزمة، بل كجزء من الحياة اليومية يظهر في اللغة والسلوك والتفاصيل الصغيرة التي تكشف عمق العلاقات بين الناس. تشكّل المونودراما في تجربة يحيى جابر خيارا مرتبطا بطبيعة الحكاية التي يشتغل عليها أكثر مما هي صيغة شكلية. فاعتماده على ممثل واحد لا يأتي من باب تقليص العناصر، بل من رغبة في تكثيف السرد ومنح الشخصية قدرة على حمل عالم كامل من التفاصيل داخل فضاء واحد. هذا الشكل يسمح بتحويل الصوت الفردي إلى مساحة سردية واسعة تتقاطع فيها الذاكرة الشخصية مع الذاكرة الاجتماعية، وتُروى من خلالها بيئات متعددة عبر منظور واحد قادر على التنقل بين طبقات الحكاية دون تشتيت، إلى جانب تعزيز علاقة مباشرة مع المتلقي تقوم على كثافة الحضور وقوة الكلمة والأداء. شهادات نقدية في أبعاد التجربة تؤكد الممثلة وأستاذة المسرح عايدة صبرا أن يحيى جابر نجح في خلق نمط مسرحي خاص به لا يشبه أحدا، وفي تأسيس هوية فنية تجمع بين المتعة الفكرية والجاذبية الشعبية. وتلخص صبرا البعد السوسيولوجي في أعماله؛ إذ تتحول الخشبة إلى مساحة لفهم المجتمع اللبناني وتفكيك بناه الاجتماعية وكشف صراعاته والذاكرة المسكوت عنها ضمن مقاربة إنسانية تبتعد عن الاستفزاز. كما تشير إلى إعادة تقديمه للمونودراما بشكل متجدد عبر استحضار شخصيات متعددة وأصوات مختلفة داخل العرض الواحد، مستندا إلى البحث الميداني والتاريخ الشفهي وروح الحكواتي الذي يخاطب الناس بلغة بسيطة، مع توظيف السخرية والضحك لكشف التناقضات والتركيز على قوة النص وأداء الممثل بعيدا عن الإفراط في الديكور والمؤثرات. ومن جانبها، ترى الناقدة فاطمة عبد الله أن اختزال تجربة يحيى جابر في توثيق التحولات الاجتماعية يظلم مشروعا أكثر عمقا، متوقفة عند بناء الشخصيات وتفكيك المسلّمات حيث تقول "الفرد في هذا المسرح لا يعيش خارج الجماعة ولا يذوب فيها تماما. يحملها معه أينما ذهب، حتى حين يحاول الابتعاد عنها. يعترض على قيمها أحيانا، ويستند إليها أحيانا أخرى. لهذا تبدو شخصيات يحيى جابر في حوار مع الأوساط التي خرجت منها، لا في قطيعة معها ولا في خضوع مطلق لها. واللافت أن هذه الشخصيات لا تصطدم بما هو استثنائي، وإنما بما اعتادت اعتباره أمرا طبيعيا. وكلما تقدمت الحكاية، أخذت هذه المسلمات بالتصدع واحدة تلو الأخرى… من هنا تنبع قوة مسرحه بدفعه شخصياته إلى إعادة النظر في أمور عاشت طويلا من دون أن تسأل نفسها عن أسبابها. وتضيف فاط